DC Comics

DC Comics , société américaine de médias et de divertissement dont iconique bande dessinée -les propriétés basées sur la propriété représentaient certains des personnages les plus durables et les plus reconnaissables de la popularité des 20e et 21e siècles culture . Sa société mère, DC Entertainment, est une filiale en propriété exclusive de Time Warner Inc. Son siège est à La ville de New York .

Histoire de l'entreprise

L'écrivain Pulp Malcolm Wheeler-Nicholson a fondé National Allied Publications en 1934. L'année suivante, la société a publié Nouveau plaisir —la première bande dessinée à présenter du matériel entièrement nouveau plutôt que des réimpressions de journal bandes. Ayant besoin d'argent, Wheeler-Nicholson s'est associé aux distributeurs de magazines Harry Donenfeld et Jack Liebowitz et a fondé Detective Comics, Inc., en 1937. Wheeler-Nicholson n'a pas pu rembourser ses dettes envers Donenfeld et Liebowitz, et il a rapidement été forcé de quitter le entreprise. Une série de fusions dans les années 1940 a conduit à la création d'une nouvelle société appelée National Periodical Publications (NPP). En 1969, la centrale nucléaire a été achetée par Kinney National Company, qui à son tour a été achetée par Warner Brothers-Seven Arts. Pendant une grande partie de son histoire, la société était familièrement connue sous le nom de DC Comics, mais elle n'a officiellement adopté ce nom qu'en 1977.



L'univers DC

En 1938, DC a publié le premier Superman histoire dans Bandes dessinées d'action non. 1. Le succès commercial massif de ce personnage est à l'origine de la création du costume super-héros genre , qui est depuis un pilier de l'industrie de la bande dessinée. DC a introduit de nombreux super-héros tout au long du soi-disant âge d'or de la bande dessinée, notamment Batman (1939) et Wonder Woman (1941). Le succès de ces personnages a été amplifié par Licensing Corporation of America, une division de National Periodicals. Licensing Corporation of America, qui a été créée sous le nom de Superman Inc., a commercialisé les différents personnages de DC à travers une large gamme de produits et a supervisé l'utilisation des personnages de DC dans d'autres médias.



Tout au long de la première moitié des années 1950, la popularité des bandes dessinées de super-héros a chuté, bien que les bandes dessinées mettant en vedette Superman, Batman et Wonder Woman soient restées populaires. DC a annulé ses autres titres de super-héros, se concentrant sur des livres en genres comme la science-fiction, les westerns et les drames policiers. À partir de 1956, sous la supervision du rédacteur en chef Julius Schwartz, DC a commencé à réintroduire les bandes dessinées de super-héros. Dans Vitrine non. 4 (octobre 1956), l'écrivain Robert Kanigher et l'artiste Carmine Infantino ont dévoilé une version mise à jour du héros des années 1940, le Flash . Ce faisant, ils ont inauguré l'âge d'argent de la bande dessinée et, au cours des années suivantes, de nouvelles versions de personnages classiques tels que La lanterne Verte et Hawkman est également apparu. Les super-héros ont regagné en popularité parmi les lecteurs, et le succès commercial des livres de super-héros de DC a rapidement conduit les sociétés rivales (notamment Marvel Comics) à revenir également au genre.

En 1970, l'écrivain Dennis (Denny) O'Neil et l'artiste Neal Adams ont introduit un nouveau niveau de maturité dans le genre des super-héros avec Lanterne verte/Flèche verte . Le livre, qui contenait des histoires traitant directement de problèmes sociaux tels que les relations raciales, la pollution et abus de drogue , est considéré comme l'un des titres déterminants de l'âge du bronze de la bande dessinée. O'Neil et Adams ont également fait équipe sur une série influente d'histoires de Batman, et Adams a dessiné ce qui est largement considéré comme la version moderne définitive de ce personnage. Pendant ce temps, les livres de super-héros de DC, ainsi que bon nombre de leurs livres dans d'autres genres, étaient considérés comme se déroulant dans le même univers fictif et partageaient le même continuité .



En 1985, avec près d'un demi-siècle de folie et parfois des histoires contradictoires contribuant à son récit en cours, la rédaction de DC a estimé que l'univers de DC était devenu trop encombrant et déroutant pour les nouveaux lecteurs. Le numéro 12 Crise sur des terres infinies de l'écrivain Marv Wolfman et de l'artiste George Pérez était essentiellement un redémarrage de l'ensemble de l'univers des super-héros de DC, avec une nouvelle continuité dérivée de celle qui l'a précédée, mais sans y être tenue. Les personnages phares de DC ont été relancés, John Byrne racontant et modernisant l'origine de Superman avec L'homme de fer (1986) et Frank Miller racontant les premières aventures de Batman dans son Première année (1987) arc narratif. Le milieu des années 1980 a également été une période exceptionnellement fructueuse pour les bandes dessinées non traditionnelles à DC. Miller a écrit et dessiné Batman : le retour du chevalier noir (1986), un regard dur sur un Batman vieillissant sur fond de Guerre froide , tandis qu'Alan Moore a insufflé une nouvelle vie à Chose des marais (1984-1987). Moore a fait équipe avec l'artiste Dave Gibbons sur le roman graphique Veilleurs (1986-87), qui a déconstruit le genre des super-héros à un énorme succès commercial et acclamé par la critique.

DC a tenté de répondre au marché croissant des lecteurs matures avec son empreinte Piranha Press. Lancé en 1989 avec le titre en cours Belles histoires pour enfants laids , Piranha était une expérience audacieuse, sinon entièrement réussie, de contenu appartenant à des créateurs. L'empreinte s'est pliée en 1993, mais elle a été relancée en 1995 sous le nom de Paradox Press. Même si Paradoxe n'a duré que légèrement plus longtemps que Piranha, il a publié le livre de John Wagner Une histoire de violence (1997) et Route de la perdition (1998) par l'écrivain Max Allan Collins et l'artiste Richard Piers Rayner. Les deux romans graphiques ont ensuite été adaptés en films cinématographiques primés. L'empreinte Vertigo de DC, qui a commencé en 1993 en tant que maison pour les titres d'horreur à thème mature tels que Hellblazer , Chose des marais , et celui de Neil Gaiman Marchand de sable . Sous la direction de la rédactrice Karen Berger, la ligne Vertigo s'est considérablement élargie pour inclure la saga métafictionnelle de la société secrète de Grant Morrison. Les Invisibles (1994-2000), Garth Ennis acerbe jeu de moralité Prédicateur (1995-2000), Brian Azzarello machiavélique Une histoire de crime 100 balles (1999-2009), le tordu de Bill Willingham conte de fées Fables (2002-15), et le bildungsroman apocalyptique de Brian K. Vaughan Y : Le dernier homme (2002-08). D'autres empreintes de DC comprenaient Milestone Media, une ligne de bandes dessinées cofondée par l'écrivain Dwayne McDuffie qui faisait la promotion du travail de créateurs minoritaires; WildStorm, un éditeur indépendant lancé par l'artiste Jim Lee qui a été acheté par DC en 1999 ; et CMX, une gamme de bandes dessinées manga japonaises adaptées pour un public nord-américain. Dans certains cas, les caractères introduits dans les titres imprimés ont été ultérieurement intégré dans l'univers DC traditionnel.

d'où vient la danse flamenco

Au début des années 1990, l'industrie de la bande dessinée a connu un boom des ventes, avec des livres liés à l'énorme La mort de Superman événement de croisement vendant des millions d'exemplaires. Une telle croissance s'est avérée insoutenable et, au milieu de la décennie, les ventes avaient diminué à une fraction de leurs niveaux précédents. Les personnages de DC ont cependant rencontré un succès populaire dans d'autres médias. Le visuel frappant Batman : la série animée (1992-95) a présenté une superbe écriture de Paul Dini et a préparé le terrain pour des projets d'animation ultérieurs de DC mettant en vedette le Justice League, les Teen Titans et le héros adolescent de Milestone Static. DC a également commencé à produire des éditions numériques de ses bandes dessinées en 2010, et l'année suivante, DC Comics a de nouveau redémarré sa continuité fictive avec une série de bandes dessinées collectivement appelées le New 52.



Malgré l'attention accordée au cœur de métier de la bande dessinée de DC, au 21e siècle, seule une petite partie des revenus générés par les personnages de DC provenait de la vente de bandes dessinées traditionnelles. Alors que de plus en plus de super-héros passaient de la page imprimée au grand écran, Hollywood a pris un rôle de plus en plus important pour les éditeurs de bandes dessinées. DC a marqué deux premiers succès avec Richard Donner Superman (1978) et Tim Burton Homme chauve-souris (1989), qui ont tous deux conduit à des franchises réussies. Au 21e siècle, Christopher Nolan Chevalier noir trilogie a rapporté quelque 2,5 milliards de dollars dans le monde et Zack Snyder Homme d'acier (2013) a gagné plus de 600 millions de dollars.

Homme chauve-souris

Batman Heath Ledger (assis) en Joker et Christian Bale en Batman dans Le Chevalier Noir (2008). Collection Warner Bros./Everett