Dangdut , musique populaire indonésienne pour la danse qui combine les traditions musicales locales, Indien et malais musiques de films et rock occidental. Le style a émergé à Jakarta à la fin des années 1960 et a atteint le sommet de sa popularité dans les années 70 et 80.
Dangdut La musique est née au milieu du XXe siècle du désir de jeunes musiciens de l'Indonésie urbaine de développer un style musical pan-indonésien distinct, à la fois moderne et attrayant pour toutes les couches socio-économiques. À cette fin, des musiciens novateurs se sont appropriés la musique dite Melayu (également appelée Orchestre malais , littéralement orchestre malais) du nord et de l'ouest de Sumatra et lui ont injecté des éléments d'autres traditions populaires.
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La musique melayu était elle-même une forme syncrétique, un produit de la rencontre entre les traditions musicales locales, moyen-orientales, indiennes et occidentales. le composition des ensembles Melayu variaient considérablement, avec des flûtes, des tambours sur cadre de style tambourin (en fin de compte d'origine moyen-orientale), des violons et un assortiment de luths à cordes pincées parmi les instruments les plus courants. Les chansons étaient normalement chantées en indonésien (un dialecte de malais ), bien que parfois certains soient chantés en arabe. À cette fondation Melayu, les musiciens ont ajouté des caractéristiques de la musique de film indienne et malaisienne, y compris un style indien d'ornementation mélodique ainsi qu'un caractère rythmique d'origine indienne. Plus particulièrement, ils ont incorporé le tabla indien (paire de tambours à une seule tête), qui sonnait une figure rythmique récurrente s'exprimant verbalement comme dang-dut (avec l'accent sur la deuxième syllabe). C'est à partir de ça envahissant rythme que le nouveau genre tiré son nom. Bien qu'aucun élément de la nouvelle musique ne soit uniquement indonésien, la combinaison des éléments a donné une forme distinctement indonésienne.
Le principal moteur du développement de foutu était Rhoma Irama, bien qu'Elvy Sukaesih, le partenaire de chant de Rhoma pendant un certain nombre d'années, et A. Rafik aient également été parmi les pionniers importants du genre. Alors que de nombreux artistes sont restés quelque peu conservateur dans leurs foutu efforts, Rhoma a commencé à pousser le genre dans de nouvelles directions à la fin du 20e siècle. Ancien musicien de rock, il a largement contribué à retravailler le foutu sonore grâce à l'ajout de synthétiseurs, batterie, électrique guitares , et basse; cependant, il a conservé le dang-dut figure rythmique (soit à la batterie, à la basse, ou dans les deux), l'ornementation de style indien et la langue indonésienne, qui étaient tous devenus des caractéristiques du genre. Rhoma a également déplacé le foutu répertoire loin des chansons romantiques légères vers des chansons qui abordent des problèmes sociaux urgents et exhortent les auditeurs à garder à l'esprit les enseignements de Islam . En train de créer un nouveau visage pour foutu , Rhoma lui-même a pris le personnage d'une idole du rock à l'occidentale, non seulement sur scène mais aussi à l'écran en tant que star de nombreux foutu des films qui ont fait sensation au box-office à travers le pays. La plupart de ces films présentaient des messages musulmans moralisateurs encodés dans un récit de l'indigence à la richesse.
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Dangdut la musique a rapidement gagné en popularité, générant ce qui équivalait à une manie musicale nationale dans les années 1970 et 1980. À l'époque, la musique attirait avant tout les jeunes musulmans des classes sociales inférieures et moyennes inférieures, alors qu'elle était largement condamnée par les classes supérieures et le gouvernement comme un vulgaire préjudice à la société. En effet, beaucoup foutu les chansons diffusées au cours de cette période ont été interdites d'émissions à la radio et à la télévision du gouvernement. Dans les années 1990, cependant, le gouvernement en était venu à considérer la musique comme un emblème important du développement de l'Indonésie et, de plus, la musique avait attiré un large public au-delà des frontières socio-économiques. Bien que la manie se soit calmée au tournant du 21e siècle, foutu la musique est restée une forme de divertissement populaire et omniprésente, en particulier sous sa forme plus légère, dans les clubs de danse, les fêtes et les concerts variés venues dans toutes les régions de langue indonésienne et malaise Asie du sud est .
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